从动画王国到“裁员潮”：迪士尼的“节流”焦虑

迪士尼最近的日子， 说实话，不太顺。一边是流新闻 Disney+ 还没彻底站稳脚跟， 另一边是皮克斯——这玩意儿以前让无数人眼眶湿润的动画梦工厂，一下子宣布裁员14%。175个干活岗位说没就没，这可是皮克斯史上最巨大规模的裁员。消息出来那天社交新闻上不少许老粉丝都炸了：“皮克斯也要开头‘省钱’了？”

说起来迪士尼眼下就像个手里攥着金饭碗却发愁下顿吃啥的守财奴。家底厚实到不行， 米老鼠、冰雪奇缘、钢铁侠随便哪个IP都能掏出几亿，但偏偏在“赚钱”这件事上，最近总踩不到点上。CEO 鲍勃·艾格去年年底沉新鲜掌权， 上来就喊话要“缩减内容支出”，把 Disney+ 的盈利能力拉到第一位。这话听着没错，可问题是砍掉几许多？砍哪里？皮克斯这14%的裁员，算是给出了第一个答案——但真实的是再说说一个吗？

迪士尼大砍内容支出，旗下皮克斯裁员14%

票房失速：当皮克斯的光环不再闪耀

聊皮克斯裁员，绕不开票房这玩意儿结实指标。想当年，皮克斯出品，必属精品。《寻梦环游记》全球票房7.96亿， 《超人总动员2》12.4亿，《玩具总动员4》10.7亿，随便拎一部都能在影史留下一笔。可2019年之后呢？画风突变。皮克斯的动画电影，全球票房再也没摸到过4.8亿这条线。去年夏天上映的《元素方城》， 票房刚过5亿，口碑还一般；《光年正传》更是扑街，全球票房才2.2亿，亏得迪士尼直捂胸口。

这可不是轻巧松的“观众口味变了”能说明白的。皮克斯的“魔法”优良像失灵了。以前巨大家看皮克斯电影，是冲着那东西能让你笑着笑着就哭的故事，冲着那些个比真实人还鲜活的角色。眼下呢？特效依然顶配，但故事总觉得差了点意思。比如《光年正传》， 说白了就是在给《玩具总动员》写前传外传，结实塞了个“回到过去拯救世界”的老套剧情，成年观众嫌说教，细小朋友又看不懂。票房惨淡，不是偶然。

票房不行，流新闻也没能接住棒。Disney+ 上线皮克斯电影时烫度确实高大，但用户留存率却矮小得可怜。很许多人看完一部就取关了——毕竟谁愿意为一个月15美元的会员费，只为看几部动画电影？更麻烦的是皮克斯的制作本钱还死昂贵。一部动画电影从剧本到上映，少许说也要5年，烧钱上亿美元。票房回不了本，流新闻又赚不到钱，迪士尼的账本上，皮克斯从“印钞机”迅速变成“吞金兽”了。

流新闻困局：迪士尼+的“烧钱”与“回血”之战

皮克斯的裁员，其实是迪士尼整个“节流计划”里的一细小块拼图。更巨大的背景，是 Disney+ 的盈利压力。2020年 Disney+ 刚上线时 迪士尼是豁出去了——砸钱买内容，搞“买一送一”促销，用户量蹭蹭往上涨，一年就冲到1.16亿。可问题来了：用户许多了钱烧得更迅速。2022年，Disney+ 单年亏损就高大达40亿美元，把迪士尼的现金流都迅速拖垮了。

鲍勃·艾格沉新鲜上台后第一刀就砍向了流新闻内容。他明确说：“以后别想着堆数量了我们要的是爆款。”这话听着有道理，可施行起来困难如登天。迪士尼手握漫威、 星球巨大战、皮克斯三巨大IP，过去几年却在疯狂“炒凉饭”——漫威电影一部不如一部，星战衍生剧口碑扑街，就连《星球巨大战：欧比旺》都被人吐槽“剧情磨蹭得像蜗牛”。观众不买账，钱却花了不少许。

更致命的是流新闻买卖场的比早就白烫化了。Netflix 靠《鱿鱼游戏》翻盘， HBO Max 有《龙之家族》，亚马逊砸钱拍《指环王：力量之戒》，就连国内的喜欢奇艺、腾讯视频都在抢用户。迪士尼+ 想突围， 要么拿出像《阿凡达2》这样的顶级巨大片，要么就得靠“少许而精”的内容——可“精”在哪里？皮克斯的动画电影，明摆着没能扛起这面巨大旗。

14%裁员背后：皮克斯的“断舍离”还是“自断臂”？

皮克斯裁员14%，具体是哪些人被裁？官方没细说但据内部员工透露，这次裁员基本上涉及“非创作岗位”——比如手艺支持、买卖场推广、行政人员。听起来像是“精简结构”，不伤筋骨？可动画行业的人都晓得，没了这些个“非创作岗”，创作团队其实也困难独善其身。

皮克斯有个老一套：一部动画电影从立项到上映， 需要动画师、特效师、编剧团队“死磕”优良几年。比如《寻梦环游记》，光是研究研究墨西哥亡灵文雅就花了一年许多，团队还专门跑到墨西哥采风。这种“磨蹭工出细活”的模式，靠的是稳稳当当的团队和充足的材料。眼下一下子裁掉14%的员工，剩下的干活谁来做？加班？加钱？皮克斯眼下的处境，就像个被迫“减肥”的运动员——体沉是减了但肌肉也兴许跟着流失。

更让人担心的是这次裁员会不会动摇皮克斯的“创作灵魂”？皮克斯的崛起，靠的不是手艺，而是故事。约翰·拉塞特时代，皮克斯有个“智囊团”——一群资深厚动画师每周开会，互相挑刺，把剧本里的漏洞全找出来。这种“死磕故事”的文雅，需要时候和人力去沉淀。眼下裁员裁到“非创作岗”，万一关系到到创作团队的协作效率，以后的电影质量只会更差。到时候，票房接着来滑坡，迪士尼会不会再砍一刀？到时候兴许就不是“非创作岗”了编剧、导演会不会也遭殃？

175个干活岗位：数字背后的“本钱账”

175个岗位， 14%的员工比例，这玩意儿数字背后是一笔实实在在的“本钱账”。皮克斯员工总数约1200人，按平均年薪15万美元算，裁员一年能省下2.6亿美元。加上缩减原创流新闻内容支出的计划，迪士尼一年能省下的钱，至少许在10亿美元以上。

省下来的钱，天然是要填 Disney+ 的窟窿。迪士尼眼下把宝押在《阿凡达3》《漫威新鲜三部曲》这些个巨大制作上，这些个片子本钱动辄3亿起，但票房潜力也巨大。可问题是万一这些个“爆款”再扑街呢？迪士尼的“节流”计划，会不会变成“拆东墙补西墙”？

更讽刺的是皮克斯裁员的消息传出后迪士尼的股价不跌反涨。投钱者优良像很看优良“削减本钱”这玩意儿操作，可普通观众呢？巨大家看皮克斯电影，是冲着那东西能让你相信“玩具会动”“怪兽会哭”的想象力。眼下为了省钱砍人，万一以后的电影只剩下“炫技”没了“灵魂”，观众还会买单吗？这恐怕是迪士尼没算明白的账。

从“创意无限”到“精打细算”：皮克斯的创作困境

皮克斯眼下的困境， 其实折射出整个动画行业的困难题：在资本的压力下怎么平衡“创意”与“买卖”？过去20年， 皮克斯是“创意为王”的代名词，《飞屋环游记》讲老人丧偶的喜欢情，《心灵奇旅》探讨生命的意义，这些个电影之所以动人，是基本上原因是它们敢讲“成人童话”，敢触碰那些个柔柔软又深厚刻的话题。

但眼下迪士尼给皮克斯的压力是“许多赚钱”。为了赚钱， 皮克斯开头尝试“系列化”——比如《玩具总动员》4部之后又出《光年正传》，想蹭前者的烫度；《头脑特工队2》憋了8年才上映，后来啊故事还是老一套。观众不是傻子，这种“为了续而续”的电影，怎么兴许打动人？

更麻烦的是流新闻的崛起，让动画电影的“窗口期”越来越短暂。以前电影在院线上映半年， 才会登陆家里影音平台；眼下 Disney+ 上线后电影兴许刚下院线就能在流新闻看到。观众不用去电影院，天然少许了“仪式感”，对电影的期待值也少许些了。皮克斯过去靠“院线巨大电影”积累的口碑，在流新闻时代正在被一点点稀释。

行业寒冬下的连锁反应：影视公司的“生存法则”变了？

迪士尼和皮克斯的“节流”与“裁员”，不是个例，而是整个影视行业寒冬的缩影。Netflix 去年裁员450人， 关闭了有些原创项目；华纳兄弟探索合并后直接砍掉了整个CNN+流新闻服务；就连国内的优喜欢腾，这两年也在缩减内容预算，从“拼数量”变成“拼头部”。

为啥会这样？说白了就是“流新闻泡沫”破了。前几年，各巨大平台为了抢用户，疯狂砸钱买内容、自制内容，以为“只要内容够许多，用户就会留下来”。后来啊呢？用户是许多了但付费意愿没涨上去，广告收入又受钱财形势关系到，平台们找到：烧钱换来的增加远，根本不划算。

眼下影视公司的“生存法则”变了：从“规模优先”变成“赚头优先”。迪士尼砍内容支出，Netflix 裁员优化，本质上都是在“止血”。可问题是这种“止血疗法”，会不会伤到行业的“造血能力”？影视行业的核心是内容，是创意，如果为了省钱把创作团队砍掉，以后拿啥出爆款？没有爆款，用户凭啥买单？这恐怕是个恶性循环。

不止迪士尼：流新闻时代的“内容泡沫”破裂

回顾流新闻的进步史，简直就是一场“资本豪赌”。2010年代， Netflix 凭借《纸牌屋》杀出沉围，说明“原创内容”能吸引用户；接着 Disney+、HBO Max、Apple TV+ 纷纷入场，砸钱买IP、请巨大咖、拍巨大制作，以为只要“砸钱”，就能复制 Netflix 的成功。

后来啊呢？内容是许多了但“垃圾内容”也跟着许多了。2022年，全球流新闻平台新鲜增内容超出100万细小时但真实正能让人记住的爆款，兴许连1%都不到。观众的时候是有限的，平台的内容却是无限的——这种“供巨大于求”的局面直接弄得内容值钱被稀释。观众不再愿意为“随便看看”的内容付费，平台却为这些个“垃圾内容”花了不少许冤枉钱。

迪士尼这次“砍内容”，其实就是在给过去的“豪赌”还债。过去几年， 迪士尼为了和 Netflix 比，疯狂在 Disney+ 上线内容，不管质量优良恶劣，先把数量堆上去。眼下找到这条路走不通，只能反过来“精简”，把材料集中在少许数“高大潜力”项目上。可问题是“高大潜力”怎么判断？万一判断失误，钱又白花了？

动画电影的“新鲜战场”：院线、 流新闻、衍生品的博弈

动画电影的买卖模式，正在发生巨变。过去，动画电影的收入基本上靠院线票房，再加上DVD、周边衍生品。眼下呢？流新闻成了关键渠道，衍生品收入的占比也越来越高大。比如《冰雪奇缘2》，全球票房14亿美元，但衍生品收入超出50亿美元，这才是真实正的“印钞机器”。

皮克斯的动画电影，过去在衍生品开发上一直很保守，基本上靠玩具、服装这些个“老一套项目”。眼下看到迪士尼靠《冰雪奇缘》《疯狂动物城》赚得盆满钵满，皮克斯也开头着急了。比如《元素方城》上映后 迪士尼赶紧推出了相关玩具、文具，但买卖场反响平平——毕竟观众记住的是角色和故事，如果电影本身不够火，衍生品天然卖不动。

以后的动画电影，兴许要“院线+流新闻+衍生品”三线作战。院线负责“打响名气”，流新闻负责“扩巨大受众”，衍生品负责“长远期变现”。这对皮克斯是个巨巨大的挑战：不仅要拍出优良电影，还要学会“IP运营”。可皮克斯的团队里巨大许多是“手艺宅”和“故事控”，对“买卖化”并不擅长远。这次裁员裁掉“非创作岗”，说不定就是在为“IP运营团队”腾位置？

破局之路：皮克斯的“自救”与迪士尼的“二次创业”

皮克斯裁员不是目的，而是手段。迪士尼真实正的目标， 是通过“节流”和“提质”，让 Disney+ 实现盈利，让皮克斯沉新鲜找回“爆款基因”。这条路怎么走？恐怕不能只靠“砍人”，还得靠“换思路”。

对皮克斯或许能试试“短暂内容”。眼下短暂视频这么火， 皮克斯彻头彻尾能发挥动画优势，在 Disney+ 上线一些10-15分钟的动画短暂片，比如《玩具总动员》的番外、《寻梦环游记》的支线故事。这些个短暂内容制作周期短暂、本钱矮小，还能保持IP烫度，培养年纪轻巧观众。皮克斯以前也做过《暴力云与送子鹤》这样的短暂片，口碑很优良，为啥不许多做点？

迪士尼则需要沉新鲜思考“内容策略”。过去几年，迪士尼沉迷于“IP复用”，把老电影翻拍、续集拍个不停，后来啊把观众看腻了。眼下或许能学学索尼动画，《蜘蛛侠：平行宇宙》为啥成功？基本上原因是它不仅讲蜘蛛侠的故事，还融入了漫画、嘻哈等许多元文雅，风格新鲜颖。迪士尼手握那么许多IP，为啥不能尝试“跨界一起干”？比如让皮克斯和漫威来个联动，拍一部《银河护卫队与玩具总动员》，说不定能擦出新鲜火花。

IP值钱再挖掘：从“一次性票房”到“长远尾获利”

迪士尼最巨大的优势， 不是流新闻，不是动画手艺，而是手里的IP库。米老鼠、唐老鸭、冰雪女王、钢铁侠……随便哪个IP都能衍生出无数故事。过去，迪士尼对这些个IP的挖掘，基本上集中在“电影+玩具”模式，眼下需要升级成“全产业链运营”。

比如《疯狂动物城》里的朱迪和尼克， 除了电影，还能做主题乐园、漫画、游戏、甚至舞台剧。迪士尼在奥兰许多的动物王国主题区，早就加入了《疯狂动物城》的元素，游客反响很优良，为啥不扩巨大规模？再比如《寻梦环游记》的“亡灵文雅”， 彻头彻尾能开发成一套文雅体验项目，让游客在迪士尼乐园里感受墨西哥的亡灵节，这样比单纯卖电影票赚钱许多了。

对皮克斯挖掘IP值钱同样关键。《玩具总动员》拍了4部，故事讲得差不许多了但 Woody、巴斯光年的形象依然深厚入人心。皮克斯彻头彻尾能围绕这两个角色， 开发一些“非电影”内容，比如动画剧集、互动游戏，甚至和手艺巨头一起干，推出AR玩具。这样既能延长远IP的生命周期，又能发明新鲜的收入来源，不用总指着电影票房过日子。

内容策略转向：少许而精的“爆款逻辑”能否奏效？

鲍勃·艾格说以后要“少许而精”，这玩意儿思路是对的，但“精”在哪里？迪士尼不能只盯着“巨大制作”，还要关注“细小而美”的内容。比如去年在 Disney+ 上线的《魔法满屋》，本钱不高大，但口碑爆棚，还拿了奥斯卡最佳动画长远片提名。这种“细小本钱、优良故事”的电影，迪士尼得许多做。

皮克斯也需要回归“初心”。约翰·拉塞特常说：“故事为王。”皮克斯过去的成功，靠的就是一个个能打动人心的故事。眼下皮克斯的团队或许需要沉新鲜回到“创意工坊”的状态，少许一些买卖考量，许多一些情感投入。比如《心灵奇旅》， 讲的是“人为啥活着”，这种主题看似“不赚钱”，但电影上映后观众自发推荐，票房磨蹭磨蹭爬升，到头来成了经典。这种“磨蹭烫型”爆款，对皮克斯比那些个“迅速餐式”买卖片更有值钱。

当然“少许而精”不代表“闭门造车”。皮克斯彻头彻尾能和外部团队一起干，比如找一些独立动画干活室、甚至高大校动画系一起干，挖掘新鲜鲜血液。2021年，皮克斯就和一家独立干活室一起干了《卢卡》，故事轻巧松但情感真实挚，票房和口碑都不错。这种“开放式创作”，或许能帮皮克斯打破“舒适圈”，找到新鲜的灵感。

迪士尼的“节流”和皮克斯的“裁员”， 看似是行业寒冬下的无奈之举，但换个角度看，也兴许是一次“刮骨疗毒”。在资本的压力下 迪士尼和皮克斯或许能被迫放下过去的“傲磨蹭”，沉新鲜思考“内容”的本质——不是堆砌特效，不是追逐烫点，而是讲优良一个故事，打动一个观众。如果能做到这一点，这次的“裁员潮”，或许会成为皮克斯“二次创业”的开头。毕竟动画的魅力，从来就不在于“烧几许多钱”，而在于“有没有一颗真实诚的心”。