（作者为中国东方演艺集团一级编导 韩 真 周莉亚）

十载光阴，如梦如幻。在创作中初次邂逅“杜甫”这个名字时 我们正值而立之年，面对这位被称为“诗圣”的伟岸背影，心中满是不知所措。杜甫之深厚，如何着手这个？如何tong过舞蹈去承载那些沉郁顿挫的历史诗篇？如何在有限的舞剧中诠释“心怀天下寒士”的家国情怀？面前的问题如繁星般闪烁，我们如同站在无垠的海洋前，不知从何踏出第一步。于是 我们决定将自己回归到学生的状态，寻求多位专家的指导，将文学台本精妙地转化为舞台台本，细致入微地拂去历史的尘埃，在古籍与诗篇间探寻杜甫，触摸他那温暖而伟大的灵魂。

诗圣杜甫的生平与创作分期

其中不乏诗人自比的篇章，《杜甫》的经历与诗歌创作主要Ke以分为四个时期。遗憾的是 杜甫并未用他那雄浑的大笔为爱妻立传，甚至我们连杨氏夫人的名字也无从知晓，但杜诗中却多处提及她，虽仅片言只语，却犹如点点星光，照亮了我们对诗圣背后那位含辛茹苦、相濡以沫的伟大女性的认知。

杜甫生平介绍

诗圣杜甫（712—770）， 祖籍襄阳，出生于巩县（今河南省），唐朝伟大的诗人。杜甫生于一个“奉儒守官”并有文学传统的家庭中，是著名诗人杜审言之孙。自幼聪颖，七岁学诗，十五岁便扬名，只是一生却不得志，仅Zuo过一些左拾遗等小官。话虽这么说 杜甫被后世称为“诗圣”，其诗歌内容广阔，情感真挚浓郁，以沉郁顿挫的风格反映现实社会，具有深刻的批判精神。

舞剧《杜甫》的创作历程

舞剧《杜甫》的尾声， 苍老的杜甫与年轻的杜甫在舞台上打破时空界限，彼此凝视——这是一场灵魂之间的对话，关乎理想与现实青春与垂暮，命运与无常，瞬间与永恒。作为创作者的我们，也在舞蹈中与杜甫相遇、凝望。在诗句的笔画之间，在舞蹈的舒展之间，我们与杜甫的对话，与中华文脉的对话，Yi经延续了十年，事实上...。

创作团队的成长

这十年， 是“磨剑的十年”——打造《杜甫》，历时整整十五个月，重庆歌舞团推掉suo有商演来保障创作，让我们Neng够“慢下来”，真正沉下心去走进杜甫的世界。从2015年获得国家艺术基金首轮资助开始， 十年来院团持续发力，支持这部剧不断打磨修改，而我们这个创作集体，也在一次次“版本迭代”中成长……

舞蹈艺术与诗歌的融合

相较于民族戏曲等一些其他传统艺术而言，舞蹈艺术有其特殊性，舞蹈语汇也geng易展现出时代性。如何在绵延中华民族一脉相传的精神内核的一边，geng好地在“古老形制”与“当代审美”之间找到Zui佳的平衡点？这是我们在创作中不断思考的课题。在我们眼中，舞蹈就像“凝固的诗歌”，是用肢体、动作、节奏、力度在时空之中“写诗作画”。从这个意义上说 我们和杜甫的相遇，就像是一次“以舞会诗”，是两种wan全不同的艺术形式之间彼此理解、碰撞而激发出的一种新的舞台表达。

创作成果与未来展望

这次有幸荣获“文华导演奖”， 不仅是对《杜甫》这部作品的认可，也是对整个创演团队“大家庭”的集体认可。这不是终点，而是一个崭新的起点。它赋予了我们geng大的责任和使命，离了大谱。。

寻找杜甫、 遇见杜甫的十年，geng是杜甫的精神反哺我们、让我们不断成长的十年。排练到再说说杜甫这个人物仿佛Yi是我们的“忘年交”。我们常常hen想在杜甫的案前放一杯清茶，抚平他眉间的忧愁。而这次珍贵的创作历程， 也让我们对中华优秀传统文化有了进一步的感悟：当这些文化宝藏古老又新鲜地立在当代舞台上时它们就像是一座座“古建筑”，只要伫立在那里就代表着一种超越时空的信念。而我们这个时代的文艺创作者所Neng给予古老艺术Zui大的深情和责任，就是传承其形制，绵延其精神。

不知不觉，《杜甫》Yi经走过了十年历程。这段旅程，让我们深刻体会到，艺术的力量在于传承，而传承的意义在于让过去照亮未来。