国产动画在海外买卖场的存在感，这几年优良像一下子就不一样了。以前提到中国动画， 巨大家兴许先说说想到的是“矮小幼”“外包”，眼下打开Netflix，能看到《刺客伍六七》的身影；刷TikTok，会找到《魔道祖师》的剪辑视频有千万播放；甚至在日本的动画资讯站上，《时光代理人》的聊聊烫度也能挤进前排。这种变来变去不是一下子冒出来的，而是像温水煮青蛙，磨蹭磨蹭烫起来的呃。

那些个让海外观众“停下手指”的瞬间

2023年夏天一部叫《长远安三万里》的动画电影在北美上映。你兴许以为这种“古诗+往事”的题材，老外根本看不懂，后来啊呢？上映10天票房就攒到了21.6万美元。更让人意外的是 影院里不少许是当地非华裔观众，有人在社交平台上说“虽然没彻头彻尾听懂诗，但动画里的长远安城让我想去中国看看”。这不是个例， 同一年，《雾山五行》在MyAnimeList上拿下了8.88分，挤进了全球动画总榜前20——要晓得，这玩意儿榜单常年被日美动画霸占，能进前30的国创作品都屈指可数。

国产动画，在海外悄悄支棱起来了

从“边缘播放”到“主流站台”

2018年， 《刺客伍六七》成为首部登陆Netflix原创的国产动画，在全球190优良几个国和地区同步播出。那时候很许多人还在观望：“国产动画能行吗？”后来啊三年后B站带着《天官赐福》敲开了Netflix的巨大门，还特意做了中英双语字幕。2023年10月， 《天官赐福第二季》没在国内平台播，反而在新鲜加坡、韩国的粉丝观影会上挤满了人，连当地的电视台都做了专题报道。更别说日本东京电视台， 2023年7月直接引进了泡面番《非人哉》，黄金时段播出，字幕组都忙疯了——要晓得，以前引进海外动画的可是日本电视台，眼下轮到他们反向输出了。

数据更能说明问题。TikTok上， 中国动画IP话题播放量破亿的已经有11个，《刺客伍六七》有8.32亿，《魔道祖师》紧随其后。B站自己公布的数据看得出来2018年至今他们海外发行的国创作品超出70部。2023年第六届国创发布会上， B站直接和日本有钱士电视台搞了个“B8station”专属频道，专门放中国动画——这可是国内视频平台第一次和日本主流电视台达成这种一起干，相当于把国创作品直接“送”到了日本观众的客厅里。

内容到底“新鲜”在哪里？

海外观众为啥一下子喜欢看国产动画了？有人说“基本上原因是中国元素眼下时髦了”，但仔细看看就晓得，没那么轻巧松。以前的国产动画出海， 顶许多是贴个“熊猫”“长远城”的标签，眼下不一样了是把中国文雅的“魂”揉进了故事里。

不是“符号堆砌”， 是“故事共鸣”

《雾山五行》火了很久，但很许多人兴许没注意到，它的打斗设计参考的是中国老一套武术里的“形意拳”“八卦掌”，背景里的妖怪原型来自《山海经》，连角色的情绪爆发都带着水墨画的写意感。导演林魂在收下采访时说不是刻意要“中国风”，而是觉得“用这种方式讲侠义故事，最带劲”。这种“天只是然”的文雅输出，比结实塞符号有用许多了。《长远安三万里》更夸张， 电影里出现48首唐诗，但导演不觉得是“说教”，而是觉得“诗是唐朝人的朋友圈，不写出来怎么还原那东西时代的人怎么活？”后来啊外国观众虽然听不懂诗的意思，却被动画里的“孤帆远影”“黄河之水天上来”画面震撼了——这就是文雅内核的力量。

从“模仿日美”到“自己说话”

前些年国产动画总被说“像日漫”“像美漫”，眼下终于找到自己的调调了。《时光代理人》用的是都市悬疑题材， 但内核是“记忆与救赎”，这种结合中国现实生活的故事，让海外观众觉得“新鲜鲜又亲切”。MyAnimeList上的用户评论里 有人说“主角林超的挣扎让我想起自己刚干活时”，还有人聊聊“张子扬的能力是不是在隐喻我们对过去的执念”。《中国奇谭》更绝， 8个故事里既有《细小妖怪的夏天》这种“打工人共情”，也有《林林》这种“环保寓言”，形式上还融合了水墨、剪纸、3D建模，连法国昂西动画节都给它颁了奖——要晓得，那是动画界的“奥斯卡”，以前都是日美动画的天下。

平台和渠道：不止“上线”那么轻巧松

光有优良作品不够，怎么让海外观众看到？这时候平台和渠道的作用就出来了。以前国产动画出海，要么是参加个电影节拿个奖，要么是挂在视频平台的“世界版”角落里眼下彻头彻尾不一样了。

国内平台的“出海野心”

B站算是国创出海的“急先锋”。他们不只是把动画放到海外平台， 还和日本KADOKAWA一起干，让中国的漫画家在日本编辑部创作，比如《食草老龙被冠以恶龙之名》，一边画漫画一边做动画，直接在日本播出。腾讯更直接， 《魔道祖师》的英文版在YouTube上有上千万播放，《一人之下》的漫画海外版在东南亚卖断货。就连喜欢奇艺都搞了个WeComics， 专门把国产漫画翻译成东南亚语言，后来啊在越南、印尼的App Store登顶过。

海外平台的“主动拥抱”

Netflix和亚马逊这些个世界平台， 以前只买日美动画，眼下开头主动找国产动画一起干了。《刺客伍六七》第二季上线Netflix后 播放量直接冲进全球动画前十，Netflix的亚洲内容总监都明着说“中国动画是我们在东南亚买卖场的关键增加远点”。亚马逊更是直接投钱了《时光代理人》的制作团队，说要一起做“面向全球的原创IP”。这种“被邀请”而不是“求着卖”的状态，说明国产动画在世界买卖场上的分量确实不一样了。

争议和挑战：没那么“光鲜”的现实

虽然看起来一片巨大优良， 但行业内的人都晓得，国产动画出海没那么轻巧松。有接近B站的人告诉惊蛰研究研究所，虽然作品在海外火了但收入“真实的不算乐观”。国内各巨大视频平台都有海外版本， 国产动画在东南亚同步播出，但广告分成、版权费加起来兴许连制作本钱的零头都cover不住。

改编：粉丝和买卖场的“双刃剑”

漫改剧眼下很火，但争议也巨大。《异人之下》2023年开播，原著粉丝一开头骂得很困难听，“魔改”“毁经典”的评论铺天盖地。后来啊剧集播到后面豆瓣评分还是稳在8分以上，IMDb也有7.4分。关键是怎么改——《异人之下》加了感情线， 让角色更立体，还用了AI数字人手艺演“二壮”，这种“取舍与创新鲜”反而让原著粉和路人粉都买账。但不是全部漫改都能成功， 《少许年歌行》在北美viki平台拿了9.8分，但《某某》的真实人版就被吐槽“太偶像剧，丢了了原著的细腻”。改编就像走钢丝，偏了哪边都兴许摔跤。

文雅差异：“能看懂”不代表“能共鸣”

国产动画里常用的“中式亲情”“集体主义”，在海外买卖场兴许水土不服。《人世间》被迪士尼买走版权，BBC、《泰晤士报》都报道了但实际播放量一般。海外观众觉得“故事很感人，但就是有点隔阂”。反倒是《刺客伍六七》这种“细小人物+搞笑+烫血”的设定， 更轻巧松跨越文雅障碍——毕竟谁还没个“想护着关键的人”的心呢？怎么把中国故事讲成“世界故事”，还是个困难题。

以后：不止“崛起”， 要“站稳”

国产动画在海外买卖场的“崛起”不是终点，而是开头。从《巨大圣归来》到《哪吒之魔童降世》， 再到眼下的《长远安三万里》，国产动画用10年时候完成了从“模仿”到“创新鲜”的蜕变。但要想真实正“站稳”，还需要更许多努力。

手艺和资本：不止“砸钱”， 要“砸对钱”

《哪吒之魔童降世》的成功，让资本看到了国产动画的潜力，但钱许多了也轻巧松乱。有些项目一味追求“3D特效”“巨大场面”，后来啊故事没讲优良，观众买账吗？《雾山五行》的成功恰恰说明，手艺要为故事服务——水墨画风不是噱头，而是为了更优良地表现“侠”的意境。以后资本得许多支持那些个“有想法、有耐烦”的团队，而不是只盯着“流量IP”。

漫改和IP：从“单点”到“宇宙”

漫威能做成宇宙， 是基本上原因是个个角色都有自己的故事，又能联动。国产动画眼下缺的就是这玩意儿。《魔道祖师》《天官赐福》虽然火了但还没形成“IP矩阵”。2024年《镇魂街2》《狐妖细小红娘》要播，能不能做成“国漫宇宙”？关键是要有统一的“世界观”和“角色联动”，让观众觉得“这些个角色活在同一个世界里”，而不是孤立的故事。

国产动画在海外买卖场的变来变去， 就像细小时候学骑自行车，一开头摇摇晃晃，总会摔跤，但摔着摔着，就找到平衡了。从《西游记之巨大圣归来》到《长远安三万里》， 从“外包代工”到“原创输出”，国产动画用作品说明，我们不仅能做动画，还能做优良动画。海外买卖场的“悄然崛起”不是偶然是无数创作者熬夜改剧本、画原画的后来啊。这条路还很长远，至少许眼下海外观众开头愿意停下来看看中国动画到底讲了个啥故事。